Különbség a képregények és a grafikai regények között

Comics vs Graphic Novels

A komikus és a grafikai regény mindig nagy igénybevételnek örvendett hogy történeteket mesélhessen képekkel, grafikákkal vagy rajzfigurákkal, ahogyan azt jobban szereted leírni. Érdekes, hogy a képregényeket mindig úgy tartották, hogy alkalmasak a gyerekek és a felnőttek számára, akik megijedték az olvasás elképzelését. A grafikai regények körüli legújabb buzz világosan illusztrálja ezt az érvényes pontot, mivel úgy tűnik, hogy több érett tartalmat hordanak magukban, és a méheket úgy tervezték, hogy az olvasói körbe vonják a társadalom hatalmas szegmensét, amely a képregények iránt érdeklődött, de attól tartott, gyerek cucc. Tudjuk meg, van-e különbség a képregények és a grafikai regények között.

Képregények

A képregények széles skáláját ölelik fel a képeket ábrázoló képeken, amelyek közé tartoznak képregények, újságcikkek, képregények, karikatúrák, webes képregények stb. Hagyományosan azonban a képregényeket grafika segítségével szekvenciális történet közvetítésére használják, és a képek túlnyomó többsége van a szöveg fölött. A történet nagy része képi segítségével fejezhető ki, időről időre a szó ajándékok segítésével, hogy segítse az olvasót jobban megérteni a történetet. A szavakat a képek kibővítésére használják, ahelyett, hogy a történet kifejeződésének elsődleges médiumává válnának, amely a regények vagy más irodalmi mű esetében áll fenn.

A XX. Században megjelent tömeges médiumok megjelentek, amikor az újságok vasárnapi kiadványaikban megjelentek rajzfilmsorozatot, bár hamarosan napi szinten elérhetővé vált ez a szalagok népszerűsége, és azért is, mert a az újságok értékesítésének javítása. Hamarosan a kiadók kapták az ötletet, és az olcsó puhafedeles képregények megjelentek a piacra. Történelmileg a képregények olyan humoros vagy kalandos karakterekkel rendelkeztek, amelyek rúgást nyújtottak az olvasónak, különösen a gyerekeknek. A Action comics és a Superman megjelenésével a képregények rendkívül népszerűek lettek az emberek körében, ez a hagyomány ma is folytatódik.

- Japánban a képregényeket hagyományosan mangának hívják, és a képregény témája a gyerekektől a felnőttektől a románcig, sőt szexuális hangon is változott. Amikor ugyanezt a technikát alkalmazták animációs filmek készítéséhez, Japánban animeként nevezték.

Grafikus regények

A grafikai regény fogalmát olyan kemény könyvekre utalják, amelyek tartalmaznak képeket és egy kis szöveget egy olyan történet közvetítésére, amely ugyanazon a számon kezdetét és végét jelenti. Úgy néz ki és érzi magát, mint egy képregény, az egyetlen különbség a vastagsága és a kemény borítás. A témák is érettek és alkalmasabbak a kevesebb humorral és kalandozással rendelkező felnőtteknek, mint a képregények esetében.Ez azt jelenti, hogy a grafikai regények a felnőttek felé irányulnak, és szándékosan megpróbálják megkülönböztetni magukat olyan fiatalokkal, amelyek fiatalkorúak, és könnyebbek az olvasó számára.

Sokan kritizálják a kifejezést, mondván, ez mentség arra, hogy megkülönböztessük őket képregényekkel és pusztán marketing ötlettel. Ezek csak egy trükk, hogy eladják a drágább könyveket, miközben ugyanazt a módszert próbálják elmondani egy történetet.

Különbség a képregények és a grafikai regények között

A különbségekről beszélgetnek, a képregények általában vékonyak és papírkötegesek, míg a grafikai regények vastagabbak és kemények. A képregények csak $ 2- $ 4, míg az átlagos grafikai regény több mint 10 dollárba kerülhet. A másik különbség az, hogy míg a képregények többnyire sorozatosak, és a történet egy másik kiadványhoz hasonlóan átmegy egy magazinba, míg egy grafikus regény teljes abban az értelemben, hogy van kezdete és vége. A téma egy másik figyelemre méltó különbség a vicces vagy szuperhős karakterek köré összpontosító képregényekkel szemben, míg a grafikai regények több érett, felnőtt orientált történetet mondanak.